Foto + Video + Film
Ovaj je post dio Matadorovog partnerstva s Kanadom, gdje novinari pokazuju kako istražiti Kanadu kao lokalni.
Planirao sam putovanje na džez festival u Montrealu oko ribarske kosti. Bilo je tona drugih nevjerojatnih umjetnika koje sam želio sigurno vidjeti. Ali gledajući Everyday Sunshine: The Story of Fishbone na Netflixu, bili su mi odlučni vidjeti ovaj neobični bend koji već duže vrijeme nego što sam živ svirao i izvodio svoju hiperaktivnu mješavinu punk / ska / funk / alternativne glazbe.
Zatražio sam intervju svoj prvi dan na festivalu. Kad je telefonski poziv rekao da sam dobio pravo prije njihova nastupa, imao sam blagu nakazu.
Nije vrsta navijača. Sveto sranje, što da pitam bend koji je „učinio crnim djecom u redu da plešu plesati“, koji je početkom 80-ih u LA-u osporavao rasne stereotipe, dok je rat s drogom naglo eskalirao, koji se bavio „vjerskim ispiranjem mozga“i optužbama za otmicu. i gorljive nesuglasice oko nečega, ljubazna.
Ono što govorim je da su ovi ljudi vidjeli neka sranja, a ja sam se zastrašio.
Upoznao sam osnivača / basista Norwooda Fishera u bekstejdžu dok se ekipa postavljala na provjeru zvuka, a razgovarali smo o dokumentarcu (trailer ispod) i onome što znači za budućnost benda.
Mreža Matadora: Čija je izvorna ideja bila dokumentarac? Jeste li se vi obraćali direktorima ili ste pristupili bendu?
Norwood Fisher: Bili su to redatelji, Lev i Chris.
MN: Pa jesu li bili obožavatelji i samo su pomislili da je vrijeme da ispričaju Fishbone priču?
NF: Da, bili su … pa, jedan od njih je bio obožavatelj. Drugi je čuo ideju i mislio je da je zanimljiva. Kasnije je postao obožavatelj.
MN: Dokumentarni film ističe da je Fishbone bio spreman ići neko vrijeme u stvarnost i stvarno se dići u zrak neko vrijeme, ali to se zapravo nikada nije dogodilo usprkos velikom broju obožavatelja. No danas se način na koji funkcionira dijeljenje glazbe toliko promijenio i nastavlja mijenjati, a moć širenja glazbe vjerovatno je više u rukama fanova, a ne industrije.
Tako tvrtke poput Sonyja i grupe poput RIAA bacaju svoju podršku iza SOPA, ACTA i svih ovih računa koji pokušavaju kontrolirati ne samo internetsko piratstvo, već i način na koji se glazba dijeli. Kako se osjećate s obožavateljima koji dijele vašu glazbu putem web lokacija poput YouTubea i SoundClouda?
NF: Pa, mislim da je sve nevjerojatno. Postoji dio toga u kojem ljudi dobivaju glazbu besplatno, i da … volio bih biti plaćen za svoj trud. Ali znate, s druge strane je da je način na koji je postavljena trenutna paradigma umjetnik zapravo uložio sav novac od svake prodaje, sve dok to proda. Ljudi i dalje kupuju CD-ove na gostovanjima, a ljudi preuzimaju glazbu s iTunesa i Amazona i plaćaju je. Dakle, mogući su tokovi prihoda.
I znate, rađaju se djeca koja možda nikad neće kupiti ploču, nikada ne će platiti za prijenos … ali kad sam bila dijete, bilo je djece koja nikada nisu kupila ploče. Snimali smo sranje s radija na kasetu. I nekada smo napravili kasete jedna za drugu. To je bilo to, to je bilo dijeljenje datoteka iz Jurasa. Dakle, za mene danas nije tako drugačije. Djeca koja su imala novac kupovala su ploče i razbijala djecu s vrha radija i prodavala kasete. Ali iskreno, kad sam bio dijete, ako bih zaista volio neku glazbu, otišao bih i kupio ploču. I koliko znam, taj fenomen još uvijek traje.
Norwood Fisher (kredit: Dokumentarni film o ribljim kostima)
MN: Kad ste prvi put vidjeli „Svakodnevno sunčanje“, gotov proizvod, kakva je bila vaša reakcija? Je li to rekao cijelu 30-godišnju sagu što je moguće bolje u 90 minuta?
NF: Bilo je to, pa … da, tako se dogodilo. Mislim, život je pun nijanse. Zapravo mi je drago što je ostavilo puno prostora da se ispričaju i druge priče. Dno crta je, iskreno je.
MN: Jeste li uoči snimanja filma primijetili razliku u razini svijesti javnosti o bendu?
NF: Da, da. Čim su počeli raditi filmske festivale, počeli smo osjećati taj utjecaj, i sa svakom novom razinom koja je dostigla - odgovarajućim kazališnim izdanjem, a potom i izdanjem DVD-a, iTunesa - na svakom koraku, sve do prikazivanja PBS-a … Svaki je korak doveo nove ljude zbog jedne stvari. Nikada nisam morao razmišljati o činjenici da postoje ljudi koji ne idu na predstave, znaš? Ti ljudi troše novac u filmove, a ima ih puno. Dakle, postoje ljudi koji vole gledati neovisne filmove i filmske festivale koji su to vidjeli i bili su poput: "Oh, propustila sam nešto."
I tada puno obožavatelja stare škole - neki od njih nisu znali da još uvijek idemo na turneju, jer u odnosu na 1991. godinu, malo smo ispod radara. Tako je film osvijetlio čitavu legiju takvih ljudi. Ljudi koji nam se obrate i kažu: "Nisam te vidio od 1986." I oni su se vratili.
