Jamie u Indiji
Novi film koji spaja svjetsku glazbu i razgovore koji podižu svijest. Poruka: Postoji toliko mnogo toga što nas ujedinjuje nego što nas dijeli.
Prvi put kad sam vidio što je sa mnom? na filmskom festivalu u Melbournu bio sam preobražen. Film koji pleše svjetsku glazbu zajedno sa zaoštrenim temama o čovječanstvu slojevit je toliko debeo da se ne možete izgubiti u njemu.
Sastavili su ih 1 gigantski skok - Jamie Catto i Duncan Bridgeman - tijekom četiri godine od materijala prikupljenog od sedam mjeseci na cesti.
Nekoliko glazbenika i mislilaca koje ćete prepoznati odmah: Michael Stipe, KD Lang, Carlos Santana, Noam Chomsky, Stephen Fry. Ipak, postoji mnogo više kojih nećete, ali dodiruju vas jednako duboko ili više.
Ostavit će vas razmišljajući i gladni za nastavak razgovora.
Manifesta jednog divovskog skoka
„Moramo kolektivno priznati da nismo u redu, nismo sigurni, uravnoteženi i dobri. Svakodnevno se vraćamo u posao pretvarajući se da nismo neurotični i opsjednuti, nezasitni i puni sumnje, a trošimo toliko energije održavajući međusobnu pretvaranje jedno za drugo jer mislimo da su ljudi vidjeli istinu, ako su ljudi stvarno znali što događalo se u našim glavama, sva luda istina naših mračnih apetita i samoga odricanja, tada bismo bili odbijeni.
Ali u stvari je suprotno. Tada se usuđujemo otkriti istinu da nenamjerno dajemo svima drugima dozvolu za isto. Da na trenutak prestanem zadržavati dah i zapravo uđemo u sobu. Budite ovdje, prisutni, ranjivi i autentični.
Na misiji smo napraviti samo-refleksni kuk na trenutak, dovoljno dugo da nas spasi. Ako svi zajedno možemo priznati svoje ludilo, slegnemo ramenima i prevrtamo se jedni drugima na to koliko je to čovječanstvo, a kamoli da se moramo svaki dan pretvarati da smo "normalni", količinu energije koju ćemo naslijediti utrošen na masku bit će dovoljan da kreativno riješi svaku globalnu krizu."
Intervju s Jamiejem Cattom
Prošlo je neko vrijeme, ali na kraju sam se povezao s Jamiejem Cattom preko Skypea.
Dok sam već bio kod svojih prijatelja u Melbourneu, on je bio zauzet pripremanjem ručka riblje štapiće i pire krumpira za djecu u Španjolskoj. Tako smo se nad zgnječenjem lonaca i sjeckanjem hrane obraćali o meni?
BNT: Jamie, ovo je bio prilično ambiciozan projekt. Što vas je snašlo da to učinite i koliko ste imali potporu?
Nije izgledalo kao tako velika stvar kad smo odlučili na to. Podršku koju smo imali bili su svi na svijetu, svi pojedinci u zemljama koji su nas usmjeravali u pravim smjerovima, koji su govorili: "Oh, tamo dolje … u nedjelju je nevjerovatna poganska ceremonija", ili "ovdje, tu je momak koji svira violončelo kao da vi ne biste vjerovali … moja sestra zna njegov broj."
Foto: shyald
Najveći izazov - osim 7-mjesečnog putovanja oko svijeta da biste to učinili - jest da morate biti svaki dan.
Znate, imate tri sata s Alanis Morisette, sljedeći dan imate 2 sata s Eckhartom Tolleom, i svaki put kad ste s nekim, posebno s glazbenikom, morate doći, dobro se slagati s njima, nadahnite ih na jednu glazbu, komponirajte nešto sjajno i ostvarite savršen posao prije nego što odete.
To je svaki dan, 200 dana, malo za glavu.
Je li krajnji rezultat bio ono što ste vi i Duncan zamislili na startu?
Svakako ideja objedinjavanja glazbe i slika. Kad smo prvi put krenuli, odlučili smo napraviti stvar koja se zove 2 strane na sve, što će se odnositi na dualnost.
Ali ono što se na kraju dogodilo je postalo prilično dosadna tema nakon nekog vremena. Postoji samo toliko različitih načina na koje možete reći: "Ne možeš imati sreće bez tuge". Postalo je pomalo jednodušni poni.
Duncan i ja smo, kroz pritisak onoga što se događalo, stvarno počeli između nas imati nekih problema. Sve naše sjene počele su se prikazivati, i tako je odjednom film počeo pričati o tome. Sve poteškoće do sreće, sva kolektivna ludila, sve stvari koje jedni druge uskraćujemo.
Odjednom se dogodilo - u postprodukciji - o onome u čemu se zapravo radi film, a to je da se svi svakodnevno radimo na tome da se moramo pretvarati jedni drugima da smo u redu i da je sve dobro; da smo pobjednik i sve te stvari - da sakrijemo činjenicu da smo svi … totalni psihi.
Pa da, u tom je smislu postalo vrlo drugačije od onoga što smo predvidjeli. Započelo je kao jedna stvar i postalo … zajedničko globalno priznanje naše nesreće koju skrivamo jedni od drugih.
Otkud ideja za snimanje umjetnika u raznim dijelovima svijeta i njihovo miješanje zajedno?
Kad smo se Duncan i ja prvi put sreli, razgovarali smo o svjetskoj glazbi ili glazbi koja nije baš zapadnjačka, i odjednom smo shvatili da nam se zapravo ne sviđaju mnogi svjetski glazbeni albumi, ali volimo izvođače na njima to je ključ glazbe 1 Giant Leap-a.
Odjednom se dogodilo - u postprodukciji - što je film zapravo bio; da … moramo sakriti činjenicu da smo svi … totalni psihi.
Volimo pjevanje Baba Maala, ali često ne slušamo cijeli Baba Maal album.
Volimo ovog svirača, tog bubnjara, ovog pjevača. Svi ih volimo kao svirače i pjevače, ali zapravo nam se ne sviđa ono što rade na svojim albumima i zapravo nam se ne sviđa što su radili svi drugi svjetski glazbeni fusion umjetnici, tako što su uzorkovali jednog i to samo stavili u ritam.
Željeli smo napraviti svježe odjeljke s tim ljudima i stvoriti nešto što će najbolje od tih umjetnika, a da to nije svjetska glazbena formula.
Pa smo napisali svoje vrste backing pjesama koje mnogo više nalikuju melodičnom, Pink Floyd se susreće s filmskom glazbom koja god zadovoljava … što je malo zapadnije, a zatim su počeli raditi s tim momcima kao sesijama, umjesto da pokušavaju napraviti suradnju u svjetskoj glazbenoj fuziji.
50 lokacija na pet kontinenata tijekom sedam mjeseci. Kako ste odlučili kamo idete?
Obično smo uglavnom donosili svoje odluke na temelju glazbe koja nam se dopala. Dakle, poput velikih - kako ih zovu kraljevski bubnjevi - znali smo da su oni u Gani, pa smo otišli tamo … a Baba Maal je u Senegalu … prilično je izabrao onaj koga glazbeno želimo. Ili određena osoba, ili glazbena vrsta.
U Ugandi smo znali da oni imaju nešto što se zove … zemljani bubnjevi … nismo znali što je to, ali znali smo da je to nekakav bubanj koji je zatrpan u zemlji, i pomislili smo, dobro, idemo i pronađemo to”.
Tek kad smo stigli u Ugandu otkrili smo da je to zapravo marimba. Bio je to ogroman ksilofon.
Vidjeli ste mjesta i iskusili stvari za koje sam siguran da većina ljudi nikad neće doživjeti u svom životu, uključujući putnike. Možete li malo razgovarati o bilo kakvim lekcijama koje ste naučili baveći se mještanima i plemenima?
Postoji sjajna crta u prvom filmu "Giant Leap" koji smo napravili - indijski filozof je rekao, "Volim razgovarati s ljudima kao da ih već znam."
Mislim da je to ključ svih putovanja. Znate, nemojte zamisliti da nisu baš poput vas. To je gotovo poanta čitavog „jednog gigantskog skoka“, da postoji toliko više što nas ujedinjuje nego što nas dijeli.
Svi žele sjesti i dati vam hranu, i svi vas žele upoznati sa svojom djecom i mamom i svi žele osmjehnuti se i otpjevati pjesmu.
Vrlo je lako ne podupirati ljude. Ako ste prisutni … samo budite prisutni … budite tamo … ljudi su prilično slični vama.
Zanima me kako su s puno ideja koje spominjete jesu li izašle iz vaših intervjua?
Ne, mislim da to samo dolazi iz iskustva i mnogo ranog čitanja Ram Dass-a. Puno njegova djela govori o maskama koje nosimo i koliko smo nepošteni prema sebi i drugima i kako smo zaokupljeni stavljanjem maski da budemo netko, ili zauzeti za to da budemo šef ili policajac ili učitelj.
Foto: exfordy
Znate, kao i kad ste bili u školi, vaši omiljeni učitelji bili su stvarno stvarno cool ljudi koji su slučajno igrali ulogu učitelja. A bilo je i drugih s kojima se nismo slagali koji su bili zauzeti za učitelja. To zaista sažima u svim životnim područjima, od policajca do roditelja.
Postoje ljudi koji su prirodno cool ljudska bića, besprijekorno radeći ulogu roditelja. Postoje i drugi koji su toliko zauzeti roditeljima i toliko su vezani za tu ulogu da osoba isparava i tu počinju nastajati problemi i pojavljuju se neiskrenost.
I tada se djeca pobune. Ne bune se protiv autentičnih kvaliteta svojih roditelja, bune se protiv neistine svojih roditelja. Oni vide da nije stvarno, pa kažu, "to nije za mene."
Puno hvala na vašem vremenu i iskrenosti, Jamie. Zadnje pitanje: Što je jedan ogromni skok do danas?
Duncan i ja trenutno radimo mnogo projekata odvojeno, što je zaista uzbudljivo.
Imam novog umjetnika koji u veljači izlazi u Australiju pod nazivom Aluta i Mystic. Djevojka koja pjeva s Michaelom Stipeom na pjesmi "I See Se Trouble", u poglavlju "Pain", zove se Aluta, iz Južne Afrike.
Oduvijek sam mislio da ću se vratiti i napraviti nešto s njom … odlučili smo poći s istom etiketom koja je 1 australski skok izlazila u Australiju - One World Music - a izlazi u veljači, pod nazivom Aluta and the Mystics.
