Foto + Video + Film
Posljednjih 13 godina Ghetto Film School pretvara djecu u Južnom Bronxu u filmaše.
Ono što je započelo kao način uvođenja raznolikosti u uglavnom bijeli muški svijet filmskog stvaralaštva postalo je uključivanjem prve američke gimnazije u kinematografiji 2009., a odnedavno i MasterClass-om, međunarodnim izvorom obrazovanja filmskog obrazovanja podučavanjem vrhunskih redatelji redova.
Uhvatio sam se za Gloriju Álvarez, producenticu MasterClass-a GFS-a, da malo porazgovaram o programima.
* * *
EW: Možete li mi dati kratak opis škole Ghetto filma i kako se MasterClass uklapa u nju?
GA: Ghetto Film School je neprofitna organizacija koju je 2000. stvorio Joe Hall. Joe je ovdje obavljao neki društveni posao u Bronxu, a kasnije je otišao u USC, koji je jedna od najvažnijih filmskih škola u zemlji. Ono što je vidio u USC-u bio je nedostatak raznolikosti. Ljudi koji su pohađali školu bili su uglavnom bijeli muškarci. Imao je sastanak sa dekanom i pitao zašto ne postoji raznolikiji niz ljudi koji su pušteni u školu, a dekan mu je rekao da je iskreno nikada ne prijavljuju.
Nakon što je Joe to vidio, želio je napraviti raznovrsniju filmsku industriju. Napustio je USC, došao u Bronx i unajmio trgovinu u Južnom Bronxu. Uzeo je iste brošure koje je dobio od USC-a - nije se ni trudio izvaditi zaglavlje USC - i počeo je predavati čas.
Započelo je kao ljetni program s djecom u kvartu, a do kraja predavanja napravili bi šestominutni kratki film. Nakon što je završio s prvim razredom, shvatio je da su neki od filmova zapravo jako dobri.
I sama sam maturantica Ghetto Film School-a. S njima sam se povezao 2008. Način na koji organizacija djeluje je taj da u Ghetto Film School imamo različite programe. Prvi je program Fellows koji je započeo 2000. godine. Program stipendista je 15-mjesečna škola filmske škole na konzervatoriju. Mnogo stotina studenata iz cijelog New Yorka prijavi se svake godine, a samo 20 ih se prijavi. To je apsolutno besplatno, a najslađi dio je da na kraju tih 15 mjeseci studenti rade zajedno kao razred kako bi napravili jedan film u međunarodna lokacija.
Naši studenti se spremaju ići idućeg mjeseca u Kijev na snimanje svog projekta. Prošle godine studenti su otišli u Johannesburg, Južna Afrika. Godinu prije bio je Šangaj. Program ih vodi posvuda.
Drugi aspekt GFS-a je naša proizvodna tvrtka nazvana Digital Bodega. Tvrtke nam dolaze u potrazi za video rješenjima koja imaju novi-medijski pristup. Digital Bodega nam pomaže jer nas povezuje s tvrtkama u kojima naši alumni mogu raditi. To su plaćene mogućnosti za alumnije kako bi mogli ostati aktivni u filmu.
Stvorili smo i školu kina, koja je prva filmska srednja škola u zemlji. To je zapravo javna škola, a ne charter škola. Svi naši učenici moraju uzeti matematiku i znanost, ali svaki dan u nastavni plan i program uvrštava se neka vrsta filmskog obrazovanja. Upravo smo imali prvu maturu i stvarno smo uzbuđeni. Nešto fenomenalno u toj klasi je što smo imali stopostotnu diplomu i 100% prihvaćanje fakulteta. Izvodi se vrlo dobro, a pristupili smo i osnivanju druge škole kina u Harlemu.
Naša posljednja komponenta je naš MasterClass, koji predstavlja seriju master klasa s direktorima filmske industrije i studentima iz cijelog svijeta. Svaka sesija usredotočena je na drugačiju temu filma. Naši učenici dobivaju kreativni izazov za predavanje prije nastave, a zatim tijekom predavanja svoje ideje usmjeravaju prema ravnatelju. Nakon završetka nastave, svaki od njih pravi dvo-i polminutni kratki film nadahnut sesijom.
Kako djeluje MasterClass?
Nakon što se studenti prijave, imamo intervju s njima. Želimo raditi s ljudima koji još nemaju tehničko znanje, ali definitivno razmišljaju vizualno i djeluju poput pripovjedača. Nakon što su primljeni u predavanje, izveli su kreativnu vježbu nadahnutu temom nastave. Naš redatelj odlučuje o kojoj bi temi željeli razgovarati, a zatim stvaramo domaći zadatak da izazovemo studente da razmišljaju drugačije.
Jedan od mojih najdražih primjera toga je klasa koju smo radili s Tamrom Davisom. Režirala je Billyja Madisona i nekoliko dokumentarnih filmova, ali najpoznatija je po glazbenim spotovima. Željela je razgovarati o odnosu glazbe i filma, pa smo smislili zadatak gdje su naši studenti morali stvoriti ideju za 2-minutni kratki film. Stvar je bila u tome što smo im, kada su uključili ideju, dali popis 15 pjesama koje je Tamra odabrala iz svog iPoda. Učenicima je bio izazov odabrati pjesmu i upariti je s pričom. Umjesto da koriste bilo koji dijalog, morali su upotrijebiti pjesmu koja je govorila za njihov komad. To bi moglo biti ili u stihovima, ili može biti raspoloženo u pjesmi. Vrlo je cool vidjeti kako možete baciti ove studente na curveball i vidjeti ih kako stvaraju kreativna rješenja problema.
Nakon što završe Kreativni izazov, imamo sat vremena sjednice s redateljem. Svaki student može usmjeriti svoju priču ravno redatelju, a redatelj im daje kreativne povratne informacije. To bi mogla biti referenca na film koji će možda htjeti provjeriti prije nego što pokrenu svoj projekt, ili bi to moglo biti nekoliko snimaka ideja cool stvari koje bi mogli pokušati napraviti, ili bi to mogao biti razvoj likova. Može biti bilo što.
Ono što mi se zapravo sviđa kod tih interakcija je da bi naši studenti mogli biti pomalo zvijezde da bi razgovarali s poznatim filmašom o njihovoj ideji. Nakon nekog vremena, kad su sam sa sobom, shvatili su [tvorci filma] da su samo ljudi, koji su poput naših učenika jako strastveni u onome što rade. Oni jednostavno vole filmove. Nevjerojatno ih je gledati kako odlaze na razmjenu cool filmova koje su vidjeli. Vrlo je osvježavajuće.
Nakon završetka sesije, naši studenti izlaze i imaju mjesec dana da tu ideju pretvore u kratki film u trajanju od dvije i pol minute, a onda imamo i drugu sesiju u kojoj svi gledamo filmove jednih drugih unutar istog [Google] Hangout platforma i međusobno dajte povratne informacije.
Možete li dati još jedan primjer zadatka?
Još jedan od mojih najdražih kreativnih izazova bio je Spike Jonze. Učenici su morali smisliti metaforu o tome kakav je osjećaj biti živ. Zatim su morali smisliti filmsku ideju nadahnutu tom metaforom. Zaista je bilo zanimljivo vidjeti kako su se ideje razvijale do svojih konačnih komada, jer mnogo toga je bilo vrlo eksperimentalno - neki su ljudi krenuli eksperimentalnim narativnim putem ili koristeći neku animaciju. Bilo nam je vrlo cool kad smo vidjeli koliko su različite njihove interpretacije različite. Bilo je to i nešto vrlo osobno.
Dakle, većina njih ulazi u osobno mjesto?
To je zaista najbolja vrsta pripovijedanja. Nešto što je vrlo iskreno i sirovo u onome što ne bi moglo stići nigdje drugdje osim vas. To je nešto što uvijek ohrabrujemo. Čak i u interakcijama naših filmskih stvaralaca i naših studenata, oni uvijek pokušavaju doći do tog malog sjemena autentičnosti kako bi ga učinili najosobnijim mogućim filmom.
Kakve se vrste suradnje događaju između vaših učenika?
Trenutno radimo na uzbudljivoj. Bili smo izlog na filmskom festivalu u Sundanceu. Odabrali smo 6 najboljih kratkih filmova koji su nastali tijekom prve sezone MasterClassa, a tih 6 učenika prebacili smo u Sundance kako bi prikazali njihove filmove. Iz toga se proizašao "All-Star Challenge". Ono što ćemo raditi je kolektivni film koji će režirati ovih šest učenika. Film će biti sniman i na šest međunarodnih lokacija. Također je super da je to zato što smo svi u različitim gradovima, način na koji smo radili svu predprodukciju za to putem platforme Google Plus. Svaki tjedan se družimo kako bismo imali predprodukcijske sastanke i razmjenu produkcijskih dokumenata putem Google Dokumenata. Nadamo se da ćemo ga snimiti ili kasnije ovog ljeta, ili početkom jeseni.
Bit će fenomenalno vidjeti kako ugradimo šest različitih gradova i šest različitih stilova, jer su svi studenti vrlo različiti.
Zbog čega su GFS i MasterClass jedinstveni?
Mislim da je jedna od stvari zbog kojih je GFS i naš pristup jedinstven naš naglasak na važnosti kreativnog obrazovanja. Vrlo smo strastveni zagovornici važnosti kreativnog obrazovanja. Vjerujemo da iako su znanost i matematika vrlo važni, kreativno obrazovanje je nešto što učenicima može pomoći u vještinama poput druženja i rješavanja problema, koje se mogu prenijeti do kraja života. Kroz školu dokazujemo da naš kurikulum djeluje u kontekstu javnog obrazovanja.
Također našim studentima nikada ne odgovaramo kao "rizičnim". Ne želimo svoje studente definirati na bilo koji drugi način, osim nevjerojatno talentiranim pripovjedačima. Mislim da od prvog dana kada komuniciramo s bilo kim našim studentima radimo iz pojma da su oni već filmaši. To nisu nešto što pokušavaju postati dok idu u školu. Već su započeli kao filmaši. Mi ne samo da imamo nevjerojatnu vjeru u njih, nego i imamo mnoga očekivanja. Mislim da je to prevedeno u kvalitetu njihovog rada. Kad osjete da netko vjeruje u njih i da netko očekuje određenu kvalitetu od njih, definitivno će podnijeti korak. Mi imamo apsolutnu vjeru da oni to mogu i oni će biti sjajni.
Zanimljivo je vidjeti takvo razmišljanje koje se primjenjuje na naš srednjoškolski i kolega program gdje naša interakcija može biti puno praktičnija, ali vrlo je zanimljivo vidjeti da se to prevodi i u MasterClass, gdje se sve to događa putem učenja na daljinu, Imajući te visoke standarde i uvažavanje naših studenata, to znači i konačan proizvod koji od njih dobivamo.
Planirate li proširiti MasterClass, i ako jeste, kako će to raditi?
Nakon završetka prve sezone MasterClass-a i dobivanja tako nevjerojatnih povratnih informacija, ne samo od studenata već i od filmaša, krećemo naprijed s drugom sezonom da pokušamo utjecati na javno obrazovanje. Naša misija ovdje u Ghetto Film School je educirati, razvijati i slaviti sljedeću generaciju sjajnih američkih pripovjedača, a mi mislimo da kroz MasterClass to možemo učiniti. Sada to ne mora biti ograničeno samo na New York. Mogla bi biti bilo gdje u SAD-u. Ono što mi želimo je učiniti MasterClass resursom za profesore kako bi njihove lekcije bile interaktivnije. Ako profesor u Ohiju želi podučavati filmsko stvaralaštvo u njenom razredu ili učitelj povijesti želi dodijeliti svojim učenicima kratki film o temi iz povijesti, može to koristiti MasterClass. Vidimo da stvaramo utjecaj na javno obrazovanje u SAD-u općenito, a ova platforma savršeno se čini da to i učinimo.
Uvijek tražimo više studenata, stoga bih predložio svima koji su na bilo koji način zainteresirani da se prijave, pa čak i ako ne uđu u razred, čak i uče od gledatelja i gledaju naše sesije uživo ili gledaju naše sesije na YouTubeu - to su definitivno sjajni resursi za učenje. Prošle sezone imali smo dobnu granicu do 22 godine. Imali smo neke studente koji su nam bili stariji od 22 godine, ali još uvijek su htjeli učiti i željeli su sudjelovati, pa smo im poslali kreativne vježbe koje su učenici unutar razreda radili, kako bi mogli sudjelovati i snimati vlastite filmove. Uvijek su mogli računati na naše povratne informacije ako im je potrebna bilo koja vrsta pomoći.
Naravno, ovo je uvijek besplatno. Tako smo osjetljivi prema svima koji žele našu pomoć i žele nas kontaktirati. Potičem da se prijavite i kontaktirate nas ako postoji bilo kakva vrsta interesa.
